一、Powerware志在决战千禧（论文文献综述）
陈科[1]（2021）在《自媒体营销平台商业模式研究》文中研究说明
尤达[2]（2021）在《网络时代美国创剧人研究》文中指出美国创剧人,英文为the creator of American TV soaps,sitcoms and series,原指提供故事创意或者完成试播集剧本向各大电视网推销的人,在实际生产中演变为美剧的创作主体,即具有创作剧本能力的执行制片人。从历史观之,电视时代的创剧人在美剧生产过程中流露出普遍性特点,由此形成的群体特征深刻影响着创剧人自身的演变:从身份的确立到群体的形成,再到阶层的固化。网络时代的创剧人致力于群体特征的变革,以此打破阶层的桎梏。立足创剧人文本的内容与形式观之,所谓“变革”与以往并非只是理念上的区分,在实践场域的分野十分明晰。创剧人既对美剧成规化生产模式进行大胆革新,又依据“自我”的觉感与体认进行个性化创造。更为重要的是,创剧人调和了成规与个性间的对立关系,在文本的内容选择上追求“他者互文”与“自我表现”的紧密结合,表现形式上注重制作范式与创作风格的高度统一,由此在作品中反映出多元且精彩的主题,满足受众不断增长和变化的娱乐需求。这便使得创剧人不再只是播出机构定义下一味媚俗的符号客体,而是被赋予对超越性的追求。本文从历史与现实的维度探讨美国创剧人群体的演变;从文本的内容选择与表现形式上深入考察网络时代创剧人的变革举措,指出其群体特征的两个维度;进而分析这两个维度的相互关系与共同作用;最后基于媒介场域的变化探讨群体特征发生变革的外在成因,从创剧人心理探讨变革的内在动因。如此,形成了对网络时代美国创剧人从表象到本质的考察。揆诸现实,这一研究的目的在于面对美剧在全球范围内卓越的传播力,从创作主体维度探寻美剧的成功之道,以求能在去芜存菁中有效“吸收外来”,为国产电视剧的发展带来启示意义。
杨雪[3]（2021）在《框架理论视角下《甘肃日报》脱贫报道研究》文中进行了进一步梳理本研究以《甘肃日报》2018年6月1日至2020年12月31日的脱贫攻坚报道为研究对象,以框架理论为支撑,对所涉及的720篇相关报道进行内容分析与话语分析。在研究中运用坦卡特的框架清单,并结合研究需要,从报道数量、报道地域、报道视角、报道体裁、报道版面、报道主题、报道倾向、消息来源八个方向进行了类目建构。得出《甘肃日报》在脱贫报道中,数量稳中有所增加、地域涉及广泛但有重点、官方视角为主、消息通讯体裁并重、版面数量多并增加专版、正面倾向为主、政治类主题多、官方消息来源占比高等报道特点。又通过臧国仁教授的三层次框架理论,总结出《甘肃日报》在脱贫相关报道中常使用的框架为:政治政策框架、典型引领框架、脱贫措施框架、成效对比框架,其中政治政策框架占比最高。呈现出的特征为:政策指引性强、党报属性明显、正面宣传为主、注重舆论引导的特点。相应的也可以发现,在《甘肃日报》的脱贫新闻报道中存在着报道主题比例不均衡、从官方视角进行的报道多、对于脱贫主体的报道占比较小、文风、结构方面的固化问题、相应的社会舆论监督功能行使少等问题。
顾杨乐[4]（2020）在《港片印记与类型开拓 ——韩国黑帮电影中的“香港”影响（1997-2018）》文中指出
赵康延[5]（2020）在《隆茨戏剧现代性转型研究》文中研究指明列夫·纳塔诺维奇·隆茨（1901—1924）,作为俄罗斯二十世纪二三十年代杰出文学团体“谢拉皮翁兄弟”的发起人之一——致力于寻求俄罗斯文学发展新道路,其文学创作的先锋性和实验性,曾获得高尔基高度评价,在苏联文学史、俄罗斯文学史留下不容忽视的一笔。尽管国外学界,尤其是俄罗斯学者对隆茨作品的研究已有所收获,但国内对隆茨文学作品的系统研究仍为欠缺。至于针对列夫·隆茨戏剧的研究,就更是少之又少。本文以《伯特兰·德·波恩》和《法外狂徒》两部戏剧为研究对象,阐释作家对现实问题,及其关于人与人、人与历史进程、以及人与时代之间矛盾关系的深刻反思,旨在诠释隆茨戏剧创作的现代性转型。本论文分别从隆茨戏剧创作的艺术技巧和反映现实两个层面对隆茨戏剧进行系统、全面地分析。文章主要由四个部分构成:绪论、主体四章、结论以及参考文献。第一章绪论部分,简要介绍了列夫·隆茨的生平,并总结评述了国内外对隆茨作品的翻译及研究状况。除此之外,进一步阐明选题的创新之处和学术价值,揭示隆茨戏剧现代性转型问题。第二章对隆茨戏剧的创作背景进行分析。探讨了20世纪俄罗斯文学思潮中同时代的学者们对隆茨产生的深刻影响,深入分析了隆茨对西方优秀思想的继承问题。第三章分析了隆茨颠覆传统的反亚里士多德式悲剧创作。作家对戏剧艺术革新做出了极大的贡献:一方面,他将影视艺术“蒙太奇”手法与戏剧艺术创新融合;另一方面,隆茨对亚里士多德的挑战,对摹仿论式悲剧、五音步抑扬格戏剧语言和叙事体戏剧的打破,为戏剧革命开辟了新方向。隆茨认为,辩证、理性的改革才是拯救戏剧的唯一出路。第四章通过与契诃夫戏剧进行比较,明晰隆茨戏剧的反契诃夫特征,指出隆茨对戏剧情节的关注。第五章基于互文性理论,从文本外的互文、文本间的互文以及文本超文性三个层面对隆茨戏剧创作进行分析阐释。结论部分概括了本论文研究所取得的成果。
伍元之[6]（2020）在《《寄生虫》：黑色暴雨冲刷出的真实寓言》文中提出2000年2月,奉俊昊的第一部长片《绑架门口狗》在韩国本土上映,小放映厅里观者寥寥;2019年5月,他的第七部长片《寄生虫》在戛纳赢下"金棕榈",韩国的民族自豪感爆棚。之后半年,《寄生虫》依然保持强劲势头,横扫欧美颁奖季,还一举斩获第92届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳国际电影和最佳原创剧本等四个重量级奖项,创造了韩国电影的
季本涵[7]（2019）在《长三角象棋活动史论纲——献给2019中国杭州国际棋文化峰会》文中指出前言"长三角"经济发达人文荟萃,下象棋历史悠久家喻户晓,棋艺水平在全国一贯居于领先行列。南宋至晚清八百年间,反映象棋发展历史的棋谱着作八成以上出自江浙,并有许多咏赋象棋的诗文。辛亥革命后,平阳谢侠逊先生以上海《时事新报》棋栏为宣传阵地,广泛辑印棋谱资料,组织江浙和各省旅沪棋手表演比赛,奠定了上海象坛在全国的龙头地位。
李章淼[8]（2019）在《混合战争应用研究 ——以俄罗斯在叙利亚开展的混合战争为例》文中研究指明
陈晓[9]（2019）在《跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）》文中研究说明本文将国产商业电影置于产业研究、文本研究、文化研究的交叉视野之中,在电影史、电影理论及电影批评的框架下,旨在厘清2002-2017年国产商业电影的纷繁面貌。首先,在时间上对其进行微观层面的断代划分,历时考察国产商业电影的生发环境及流变状况。第二,结合“本土性”表达及“国际化”表达两条共时线索,力图解释国产商业电影生成、变化、发展的主体因素,勾画出该领域范畴内丰富立体的文化图景。第三,综合实证研究方法,尝试以跨文化视角透视国产商业电影的输出问题,并给予相应的方法论延伸及讨论。基于此,本文将分作六个部分展开论述。“绪论”部分界定本文的研究对象及研究方法,对已有的国内外相关文献进行述评,指出目前研究中缺乏对国产商业电影集中化、系统化、理论化的论述,并由此提出本文的主体研究架构。第一章“国产电影商业环境的生成”描述新世纪后的国产商业电影延续了中国早期电影的娱乐属性,生发于政策-经济生态圈、媒介生态圈以及跨域合作生态圈所构成的复杂语境当中。政策-经济生态圈以开放的市场经济体制为基础,通过股份制、院线制的建立,促成中国电影产业的体系化发展。媒介生态圈以内容生产领域的“IP转化”及内容流通领域的“互联网+电影”战略性格局,建立国产商业电影的跨媒体运营模式。跨域合作生态圈广泛利用资金与人才优势,以“合拍片”生产为基本路径,使国产商业电影迈入全球化商品行列。第二章“国产商业电影的意识形态表述”指出国产商业电影受到内在文化势力的深刻影响,官方、资本方、大众三股力量的互动,根本性地决定了国产商业电影的差异性面貌与本土性表达。官方以向大众输出主流意识形态为根本目的,通过与资本方的联姻,促成“主旋律”电影转向“主流商业片”。从对“主旋律”的商业化重述,到对“样板戏”的娱乐化改写,主流话语从显性在场转变为隐性在场。资本方以商业营利为根本目的,在实践层面搭建不同文化相互沟通的桥梁,生产出兼顾多方文化需求的电影产品。其中,商业电影的历史空间呈现出想象性叙述的特征、动作类型片自觉践行主流意识形态的“询唤”功能、贺岁片全面迎合流行文化与消费语境、文艺片流露出电影艺术的退守与反抗姿态。大众文化从“沉默者”转为一股显在力量,既处在官方与资本方的引导之下,又因其自反性而促使电影市场不断进行自我更新。电影“粉丝”通过协商性参与的方式,进入商业电影生产流通的各个环节。以“青春片”为代表,大众群体自身的属性成为资本方的创作指南。“新主流”电影的出现,既表明“现象级”作品源自于大众文化“时代面向”的刺激和培育,也反映出多股文化力量共同促动了集体欲望的影像化宣泄。第三章“国产商业电影影像美学新质”指出国产商业电影受到外来文化引导,文本实践逐渐与世界商业电影范式达成共识,并自觉进行着影像美学现代性的重新建构。在影像符号层面,国产商业电影对异域景观实行“标签化”处理,在银幕上勾勒出世界范围内的“文化认知地图”。一方面,大量涌现的西方符号明示着西方文化的强力渗入;另一方面,在外来文化的映照下,跨文化个体同时流露出对本地文化强烈的复归心态。在镜头修辞层面,制造影像“吸引力”成为国产商业电影重塑“电影性”的重要目的与途径。对“蒙太奇”的活用展现出国产商业电影的速度“变奏”;“数字长镜头”标示出国产商业电影的数字技术转向。在故事题材层面,国产商业电影在类型化叙事的流变过程中,不断分化、变异、繁殖出多样式的类型片。“奇幻片”糅合西方元素与本土文化,成为国产商业电影类型融合的先驱范例;“一本多拍”作为新样态的跨国改编形式,彰显出类型深度融合的可能性。在母题内涵层面,情感母题、寻找母题及英雄母题均与世界电影的创作潮流构成互文关系,指向人类共通的价值选择。第四章“国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系”将北美地区中国商业电影的市场接受作为切入口,论述国产商业电影所遭遇的真实文化壁垒。古装大片的热潮与失落印证着北美市场的“选择性阅读”模式,而“华狮”及“华语片”的推广开拓了各类型商业电影的发行路径。国产商业电影“输出”的基本困境在于面临着结构性的文化霸权,中国电影作为“外语片”,难以获得“准”商业片待遇,始终未能进入北美主流市场。国产商业电影遭受“冷遇”的另一重因素在于中美观众的文化认知差异,基于对中美在线影评网站的实证考察,美国观众重“形式”、重技术以及自觉的跨文化立场与中国观众形成鲜明对比。现象背后的深层原因指向中美不同的文化语境,即普遍意义上的高/低文化语境差异,以及不同的观影模式,即审美机制上的类型/故事传统差异。《英雄》与《长城》作为两部具备典型“访美”特质的作品,值得重点关注。《英雄》之于中国电影商业化、国际化取向的历史功绩应当予以重新追认;《长城》标志着中美合作的深度开展,而“杂交”文本的缺陷阻碍了其背后深刻世界性主题的有效传播。第五章“国际坐标内国产商业电影的精进路径”尝试以更高的标准要求当前历史语境中的国产商业电影。国产商业电影在取得长足进步的同时,时刻遭遇着本土文化裂变与外来文化冲击所带来的种种难题。面对如此纷杂的跨文化语境,国产商业电影的发展方向应当坐落于世界电影的版图之中,以文化之间的良性互动为基础,回归具有主体性特质的中国电影范畴,扮演好国家电影、文化商品、图像档案等多重角色。
金丽君[10]（2019）在《关于《伽倻人也做了整形手术》的韩中翻译实践报告》文中研究表明笔者选择翻译项目作为硕士学位论文,是以《伽倻人也做了整形手术》（以下省略为该书）为翻译文本,在此基础上撰写翻译实践报告。该书出版于2011年,总共298页,分为十三个章节,笔者负责翻译后七章,韩文字数共81980个字,翻译成中文约为50606字,尚无中文译本。笔者将韩中翻译实践报告分成五个部分。第一部分是引言,在这一部分笔者主要就实践报告的选题目的和选题意义进行了阐述:第二部分是翻译项目简介,笔者从项目简介、作者及作品简介这两个方面进行阐述;第三部分是译前分析和译前准备,笔者主要通过整篇文章的阅读以及平行文本的查找,从而确定文本风格,同时翻阅理论书籍,对具体的翻译方法进行提前的了解;第四部分是案例分析,笔者主要是通过列举翻译过程中出现的困难,从标题、词汇、句子和语篇这四个方面进行分析;第五部分是结语,主要是总结翻译过程中所出现的问题。翻译实践过程中,笔者深感翻译实践的困难,以及自身翻译能力的不足。翻译实践开始之前,笔者大量查找和阅读平行文本、理论书籍,力求将此次翻译实践做到尽善尽美。通过本次翻译实践,笔者认识到了学海无涯的道理,笔者今后将会不断地充实自身,从而提高自己的翻译水平和能力。
二、Powerware志在决战千禧（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、Powerware志在决战千禧（论文提纲范文）
（2）网络时代美国创剧人研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究对象 |
| 第四节 研究思路和方法 |
| 第一章 身份与阶层:美国创剧人群体的演变 |
| 第一节 电视时代创剧人的身份界定(1928-1963) |
| 一、创剧人身份的探索:从发明家到电视人 |
| 二、创剧人身份的确立:首席编剧与执行制片人 |
| 第二节 电视时代创剧人的阶层分析(1964-1998) |
| 一、创剧人群体的形成:三大剧种创剧人群体 |
| 二、创剧人阶层的出现:三大阶层创剧人分布 |
| 第三节 网络时代创剧人的阶层突破(1999-2019) |
| 一、模型构建:多源异构数据下的第一阶层创剧人画像 |
| 二、画像分析:从第一阶层创剧人到创剧人“职业群体” |
| 第二章 他者与自我:网络时代创剧人文本的内容选择 |
| 第一节 他者互文:临摹现实文本下的客观写实 |
| 一、效仿现实生活:从真人真事中取材 |
| 二、互文经典作品:从文学与影视中取材 |
| 第二节 自我表现:“三重自我建构”下的主观抒情 |
| 一、对“个体自我”的探寻 |
| 二、对“关系自我”的定位 |
| 三、对“集体自我”的认知 |
| 第三节 紧密结合:创剧人文本内容层面的群体特征 |
| 一、他者故事中自我的汇入 |
| 二、自我镜像中他者的虚构 |
| 第三章 制作与创作:网络时代创剧人文本的表现形式 |
| 第一节 制作范式:视听电影化与叙事文学性 |
| 一、电影化影像策略:质感营造与“景观”制造 |
| 二、文学性叙事策略:叙事结构与叙事线索 |
| 第二节 创作风格:视听个性化与叙事风格化 |
| 一、个性化的长镜头与蒙太奇 |
| 二、风格化的“话语”建构 |
| 第三节 高度统一:创剧人文本形式层面的群体特征 |
| 一、制作范式中个性的凸显 |
| 二、创作风格中成规的体现 |
| 第四章 互构与升华:群体特征两个维度的相互关系与共同作用 |
| 第一节 相互关系:成规与个性的互构 |
| 一、同源性:相近起源与发展 |
| 二、同构性:相互建塑和形构 |
| 三、共生性:互相依存与协作 |
| 第二节 共同作用:多元且精彩的主题 |
| 一、世界观的引导:个人信仰与哲学思辨 |
| 二、人生观的认同:女性主义、反同性歧视和反种族歧视 |
| 三、价值观的迎合:反英雄、非英雄与集体无意识 |
| 第五章 环境与心理:网络时代创剧人群体特征的成因 |
| 第一节 外在环境之变:媒介场域架构下的特征成因 |
| 一、网络时代媒介场域的架构变化 |
| 二、媒介与受众博弈下的底层逻辑 |
| 第二节 内在心理动因:“人类动机理论”下的特征成因 |
| 一、自我求生:生活困难者的生理需要 |
| 二、自我救赎:面临威胁者的安全需要 |
| 三、自我倾诉:身份认同困惑者的归属需要与情感缺失者的情感需要 |
| 四、自我证明:事业受挫者的尊重需要 |
| 五、自我实现:美国创剧人的终极追求 |
| 结语 |
| 第一节 从传播到效仿:美剧强大的影响力 |
| 第二节 在分辨中学习:现状、启示与反思 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 在校期间取得的成果 |
| 致谢 |
（3）框架理论视角下《甘肃日报》脱贫报道研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究源起 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 相关研究综述 |
| 1.3.1 框架理论研究综述 |
| 1.3.2 脱贫攻坚报道的研究现状 |
| 1.4 相关概念界定 |
| 1.4.1 框架理论 |
| 1.4.2 脱贫报道 |
| 1.5 研究设计与方法 |
| 1.5.1 研究问题 |
| 1.5.2 研究设计 |
| 1.5.3 分析类目的建立 |
| 1.5.4 研究方法 |
| 第二章 《甘肃日报》脱贫新闻报道的类目分析 |
| 2.1 报道数量:稳中有所增长 |
| 2.2 报道地域:涉及全省重点突出 |
| 2.3 报道视角:以官方视角为主 |
| 2.4 报道体裁:消息、通讯为主 |
| 2.5 报道版面:版面多、要闻版为主 |
| 2.6 报道倾向:负面倾向过少 |
| 2.7 报道主题:以政策动态为主 |
| 2.8 报道来源:自采新闻数量多 |
| 2.9 章节小结 |
| 第三章 《甘肃日报》脱贫报道的新闻框架分析 |
| 3.1 《甘肃日报》脱贫报道框架类型 |
| 3.2 《甘肃日报》脱贫报道框架及文本分析 |
| 3.2.1 政治政策框架:脱贫政策发布解读 |
| 3.2.2 脱贫措施框架:体现具体措施 |
| 3.2.3 典型引领框架:正面宣传塑造正面形象 |
| 3.2.4 成效对比框架:体现脱贫成效 |
| 3.3 章节小结 |
| 第四章 《甘肃日报》脱贫报道的特点与问题 |
| 4.1 《甘肃日报》脱贫报道的特点 |
| 4.1.1 政策指引性强,党报属性明显 |
| 4.1.2 正面宣传为主,注重舆论引导 |
| 4.1.3 “软化”硬新闻 |
| 4.2 《甘肃日报》脱贫报道的问题 |
| 4.2.1 报道主题比例不均衡 |
| 4.2.2 报道结构、文风固化 |
| 4.2.3 舆论监督缺位 |
| 4.2.4 报道来源偏强势 |
| 4.3 章节小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录 本文研究样本 |
（5）隆茨戏剧现代性转型研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 第一章 绪论 |
| 一、列夫·纳塔诺维奇·隆茨其人 |
| 二、国内对列夫·隆茨的研究状况 |
| (一)隆茨作品翻译状况 |
| (二)隆茨戏剧在中国的研究状况 |
| 三、国外对列夫·隆茨的研究状况 |
| (一)西方关于列夫·隆茨戏剧的研究状况 |
| (二)俄罗斯关于列夫·隆茨戏剧的研究状况 |
| 四、选题创新之处及学术价值 |
| 注释 |
| 第二章 隆茨戏剧创作背景 |
| 一、20年代初俄罗斯文学思潮的转型 |
| (一)隆茨与扎米亚京的新现实主义 |
| (二)隆茨与现代主义 |
| 二、“谢拉皮翁兄弟”的西方派代表 |
| (一)隆茨与唯美主义 |
| (二)隆茨与布莱希特 |
| (三)隆茨与形式主义 |
| 本章小结 |
| 注释 |
| 第三章 颠覆传统:反亚里士多德式戏剧 |
| 一、《伯特兰·德·波恩》:一部反摹仿戏剧 |
| (一)亚里士多德式戏剧与非亚里士多德式反摹仿戏剧 |
| (二)《伯特兰·德·波恩》中的反共鸣模式 |
| (三)《伯特兰》中的异域空间书写 |
| 二、《法外狂徒》:一部“打破第四道墙”的反叙事体剧 |
| (一)《法外狂徒》中对次元壁的突破 |
| (二)《法外狂徒》舞台下的自我反思 |
| 本章小结 |
| 注释 |
| 第四章 非典型书写:隆茨的反契诃夫式戏剧 |
| 一、反契诃夫式戏剧创作的背景 |
| (一)契诃夫式戏剧 |
| (二)反契诃夫浪潮 |
| 二、隆茨戏剧的现代性特征 |
| (一)打破“沉默”:《法外狂徒》中的动态戏剧语言 |
| (二)“镜子效应”:《法外狂徒》中戏剧情节的复归 |
| (三)“卑劣的小人”:《法外狂徒》中非典型人物群像 |
| 本章小结 |
| 注释 |
| 第五章 互文性 |
| 一、文本外的互文:文学与历史真实互文 |
| (一)《伯特兰·德·波恩》中的三重互文:游离于边缘的诗人 |
| (二)《伯特兰》悲剧结局的派生 |
| (三)《法外狂徒》中的反乌托邦忧患意识 |
| 二、文本间的互文:人物形象层面互文 |
| (一)悲剧《伯特兰》对《神曲》人物形象的借用 |
| (二)悲剧《法外狂徒》对骑士传奇的戏仿 |
| 三、文本超文性催生的反英雄 |
| (一)超文性概念界定 |
| (二)《法外狂徒》中的反英雄主人公 |
| 本章小结 |
| 注释 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（7）长三角象棋活动史论纲——献给2019中国杭州国际棋文化峰会（论文提纲范文）
| 前言 |
| 第一章历代宫廷为何南宋象棋独盛 |
| 第二章象棋《棋经论》散篇点评 |
| 第三章象棋古谱多抄本多亡佚之管见 |
| 第四章棋坛伟人谢侠逊不忘初心铸棋魂 |
| 第五章上海——前三位全国象棋冠军的铸剑炉 |
| 第六章胡荣华二十年间“十连霸”探秘 |
| 第七章踏平坎坷成大道定格“胡荣华时代” |
| 第八章江南城乡驰车马人杰地灵棋运昌 |
| 第九章长三角象棋运动管理和联络机制 |
（9）跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、产业浪潮:“国产商业电影”作为研究对象 |
| 二、间性思维:“跨文化语境”作为研究视角 |
| 三、他山之石:西方理论视野与中国商业电影 |
| 四、激荡新世纪的国产商业电影 |
| 第一章 国产电影商业环境的生成 |
| 第一节 政治-经济生态圈:电影产业的体系化发展 |
| 一、市场经济体制下的开放形势 |
| 二、股份制:电影企业作为主体 |
| 三、院线制:全国放映网络的建立 |
| 第二节 媒介生态圈:国产商业电影的跨媒体运营 |
| 一、内容生产:从叙事文本到IP转化 |
| 二、内容流通:“互联网+电影”格局初显 |
| 第三节 跨域合作生态圈:商业电影作为全球化商品 |
| 一、资金与人才:“合拍片”的双翼 |
| 二、“铁三角”:地缘文化想象中的内地/香港 |
| 本章小结 |
| 第二章 国产商业电影的意识形态表述 |
| 第一节 国家形象:主流意识形态的宏观构建 |
| 一、从“主旋律”到“主流商业片” |
| 二、重大历史题材的商业化重述 |
| 三、“样板戏”的娱乐化改写 |
| 第二节 商业资本:体制与市场的博弈空间 |
| 一、历史空间的想象性叙述 |
| 二、动作类型片的“询唤”功能 |
| 三、贺岁片:消费时代的文化“共谋” |
| 四、文艺片:“艺术”的退守与抗争 |
| 第三节 大众选择:“沉默者”的广泛参与 |
| 一、超越“盗猎”:“粉丝”文化的协商性 |
| 二、青春片:定制“怀旧”与城市想象 |
| 三、“新主流电影”:集体欲望的影像化转喻 |
| 本章小结 |
| 第三章 国产商业电影影像美学新质 |
| 第一节 异域景观:符号与“文化认知地图” |
| 一、“标签式”的区域符号 |
| 二、普遍“在场”的西方符号 |
| 三、跨文化个体符号的复归 |
| 第二节 语言形式:镜头与“吸引力”修辞 |
| 一、分流与面向:重塑“电影性” |
| 二、蒙太奇:电影速度的“变奏” |
| 三、长镜头:数字“渐近线”的生成 |
| 第三节 故事题材:情节与类型化叙事 |
| 一、分化与异变:多元化的类型电影 |
| 二、类型融合:奇幻片的“皮”与“骨” |
| 三、“一本多拍”:新样态的跨国改编 |
| 第四节 母题内涵:普遍化的价值共鸣 |
| 一、“真情至上”:人际关系与情感母题 |
| 二、“在路上”:“漂泊/归乡”与寻找母题 |
| 三、“中心视点”:个体呈现与英雄母题 |
| 本章小结 |
| 第四章 国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系 |
| 第一节 “访美”之选:国产商业电影的北美发行现状 |
| 一、选择性阅读:古装大片在北美的热潮与失落 |
| 二、发行新势力:“华狮”与“华语片”的推广 |
| 三、期待错位:文化霸权下的“外语片” |
| 第二节 “他者”之镜:比较视野下的中美在线网站影评 |
| 一、非对称性:国产商业电影的正/负向传播 |
| 二、高/低语境之辩:“故事”传统与“类型”传统 |
| 第三节 《英雄》的全球视野与“东方主义”再考察 |
| 一、电影偏向力:基于商业与市场的试验 |
| 二、毁誉参半:差异性的文化分野 |
| 三、策略性本质主义:对“东方主义”的回应 |
| 第四节 “杂交”的《长城》:本地、国际与“墙” |
| 一、混搭的类型:奇幻、怪兽与西部片 |
| 二、黏合“分裂”:英雄与禁军的形象塑造 |
| 三、环球议题:“饕餮”危机与有“缝隙”的墙 |
| 本章小结 |
| 第五章 国际坐标内国产商业电影的精进路径 |
| 第一节 中国电影:主体性的再确认 |
| 第二节 资本并流:多样化的再生产 |
| 第三节 图像档案:人文价值的再书写 |
| 本章小结 |
| 结语:商业电影尚在进行时 |
| 参考文献 |
| 附录A: 2002-2017年年度国产电影票房前十数据统计 |
| 附录B: 2002-2017年北美上映国产院线电影名录 |
| 博士期间发表成果 |
| 致谢 |
（10）关于《伽倻人也做了整形手术》的韩中翻译实践报告（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 第一章 引言 |
| 1.1 选题目的 |
| 1.2 选题意义 |
| 第二章 翻译项目描述 |
| 2.1 项目简介 |
| 2.2 作者及作品简介 |
| 第三章 译前分析和译前准备 |
| 3.1 译前分析 |
| 3.2 译前准备 |
| 第四章 翻译案例分析 |
| 4.1 标题的翻译 |
| 4.2 词的翻译 |
| 4.3 句子的翻译 |
| 4.4 语篇的翻译 |
| 第五章 结语 |
| 参考文献 |
| 谢辞 |
| 附录 |
四、Powerware志在决战千禧（论文参考文献）
- [1]自媒体营销平台商业模式研究[D]. 陈科. 北京邮电大学, 2021
- [2]网络时代美国创剧人研究[D]. 尤达. 南京艺术学院, 2021(12)
- [3]框架理论视角下《甘肃日报》脱贫报道研究[D]. 杨雪. 兰州大学, 2021(12)
- [4]港片印记与类型开拓 ——韩国黑帮电影中的“香港”影响（1997-2018）[D]. 顾杨乐. 福建师范大学, 2020
- [5]隆茨戏剧现代性转型研究[D]. 赵康延. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
- [6]《寄生虫》：黑色暴雨冲刷出的真实寓言[J]. 伍元之. 戏剧与影视评论, 2020(02)
- [7]长三角象棋活动史论纲——献给2019中国杭州国际棋文化峰会[A]. 季本涵. 中国象棋论丛（第1辑）, 2019
- [8]混合战争应用研究 ——以俄罗斯在叙利亚开展的混合战争为例[D]. 李章淼. 国防科技大学, 2019
- [9]跨文化语境下的国产商业电影研究（2002-2017）[D]. 陈晓. 南京大学, 2019(06)
- [10]关于《伽倻人也做了整形手术》的韩中翻译实践报告[D]. 金丽君. 延边大学, 2019(01)