对中国音乐文化的理解与感受论文

对中国音乐文化的理解与感受论文

问:谈一谈你对中国传统音乐文化的认识及对其传承与发展的思考
  1. 答:谈中国传统音乐的继承与发展中国是一个历史悠久、领土辽阔、多民族的文化古国,如何对待自己的音乐文化遗产,我们上要对得起祖先,下要对子孙万代尽义务。面向世界,我们也负有历史责任。什么是“中国的传统音乐”呢?概括起来是指在中华民族大地上历代产生并大多流传至今和在古代历史长河中由外族(包括中国少数民族和国外民族)传入并在我过生根发展的一切音乐品种。华夏大地上传统音乐源远流长,这是千百年来各族人民共同创造的精神财富,我过传统音乐在漫长的发展过程中,有机地把历史的纵深感与广阔的社会生活融为一体,逐渐形成了多元的音乐文化现象。某个民族、某个地区的传统音乐,若从纵的关系来看,有着历史的继承性,从横向关系看,则是有地域的同一性,以及作为它存在方式上的排他性及稳定性。因为如此,一个民族的音乐方能保持浓郁的民族风格,一个地域的音乐才不致失去独特的地方色彩。优秀的传统音乐文化,由于其稳定性,形成了顽强的延续性,并一代一代地传承下来。我国传统音乐的稳定性,还表现在它自身特有的凝聚力上,我国传统音乐和其它文化一样,从本质上看也有两种内容。一是在属于劳动者和被剥削者的传统音乐,一般都具有人民性和民主性是应当继承的,在统治阶级的传统音乐中,有的应予淘汰,也有一些是带民主性的,亦属继承部分。能有如此多的传统音乐传承至今,说明传统音乐中,两种内容相互渗透、且互相联系
问:学习中国音乐的感受论文
  1. 答:乐为心声,乐为多声,乐为无声。
问:对中国传统音乐的感想和评价
  1. 答:首先,从音乐的构成上来说,中国音乐是以五声调式为基础的音乐。所谓五声调式,是由指宫、商、角、徵、羽这五个音组成的调式,类似于现在简谱中的“1、2、3、5、6”。民族音乐中的六声调式和七声调式是在五声调式的基础上发展起来的。其次,在音乐的表现形式上,中国音乐注重音乐的横向进行,即旋律的表现性。
    中国民族音乐有其巨大的自身价值,这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括:线性音乐的审美价值我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系。使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美,更具有深刻的表情意义。
    扩展资料:
    传统音乐的划分最早见于中国音乐研究所编写的《民族音乐概论》,分为五大类:歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲和器乐,但大多院校在教学中把歌舞音乐并入民歌,于是就变成四大类:民歌、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐。民族音乐、传统音乐和民间音乐又是三个不同的概念:民族音乐包括传统音乐和新音乐;而民间音乐只是传统音乐的一个类别。且我国的民族音乐是非常丰富的,除了民间音乐,还包括宫廷音乐、宗教音乐和文人音乐。
  2. 答:中国传统音乐博大精深,其中融入了中华民族几千年发展中的血泪和笑容,不爱中国传统音乐的人不配拥有高尚的灵魂。最爱二胡的古朴沧桑,每次听都会随之徜徉;也爱笛子的婉转悠扬,喜欢随之神游天地;也爱琵琶的优雅清脆,大珠小珠纷落玉盘;也爱古琴的神韵悠长,仿佛倾诉中华的沧桑…太美了!中国古典音乐是灵魂的声音!在中国古典音乐的世界中,我是卑微而骄傲的流浪者…
  3. 答:挺好,只是越来越少人关注,因为主流意识换代了。良心艺术,不过个人并不喜欢。
对中国音乐文化的理解与感受论文
下载Doc文档

猜你喜欢